martes, 19 de abril de 2011

Aprendiendo Hipervinculos

En semana santa: ''Música clásica por los caminos del vino''

Del 21 al 24 de Abril, durante los feriados de la Semana Santa se realizará el tradicional Festival De "Música Clásica Por Los Caminos Del Vino". Durante esa semana las bodegas más importantes de Mendoza serán anfintrionas de los conciertos especialmente planeados para este evento. Además, éstas dan a conocer sus vinos a los visitantes aprovechando una gran oportunidad.


El Grupo Elegía ofrece un concierto de iniciación a la música clásica


El Teatro Arbolé de Zaragoza ha programado para este domingo, 1 de mayo, un concierto de iniciación a la música clásica con el Grupo Elegía (Rusia). Ofrecerá dos recitales, a las 12.00 horas y a las 18.00 horas, y presentará un programa didáctico para toda la familia  con el objetivo de acercar a los niños al mundo de la música clásica y sus instrumentos (violín, flauta, piano, contrabajo) a través de  ejemplos de la música clásica popular con explicaciones, historias y  juegos musicales.


Marcos Blas, un joven violinista santiagueño llevará su talento a Austria.
Lo hará en el marco del programa anual de Intercambio Estudiantil AFS, luego de haber sido seleccionado entre varios aspirantes santiagueños.
Dueño de una gran timidez, que resalta aún más su talento, Marcos, el alumno del Instituto Privado de Arte de la carrera de violín, comenzó a alimentar su sueño hace un año y motivado por el gusto hacia su ya referente Mozart, es que optó por ese destino, ya que en Austria nació el músico. 
El violinista de 16 años, quien cursa el 3º Año del Polimodal en la Escuela Normal Manuel Belgrano, emprenderá su “aventura” el próximo 31 de agosto y deberá radicarse en Austria hasta el 4 de julio del 2012.

Centro Cultural Británico lanza un reto a los jóvenes músicos, como es el de fusionar los géneros rock y "música clásica", en el marco del Quinto Concurso de Composición Musical y Sexto Festival de Música Ensambles 2011.Luis "Wicho" García, vocalista del grupo Mar de Copas y ahora director artístico del Quinto Concurso de Composición Musical y Sexto Festival de Música Ensambles 2011 explica que, con esta apertura al universo del género más mundial y masivo, el Concurso del Británico está creando este año un gran reto para jóvenes cultores, tanto del rock como de la música académica.



La Iglesia de Azañón ha acogido el primer concierto del ciclo de música clásica Entremuros. Cada año, el Ayuntamiento de Trillo convoca este certamen con el fin de poner en valor el patrimonio monumental del municipio y sus pedanías a través de la música clásica. Entremuros III lleva por título “Capilla y Corte”, haciendo honor a su nombre, cuyo repertorio ha estado basado en la música religiosa.
Genios de la música como J. S. Bach, Haendel, Mozart o Purcell. Cerca de 200 personas se han deleitado con la voz y la precisión instrumental de la soprano, Ana Castillo, y de los músicos, todos profesores del Conservatorio de Arturo Soria.

lunes, 18 de abril de 2011

Ludwig Van Beethoven

BEETHOVEN:  Nació en Bonn, Sacro Imperio Romano Germánico el 16 de diciembre de 1770 y murió en Viena, Imperio austríaco el 26 de marzo de 1827. Fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán. Beethoven consiguió hacer trascender la música del romanticismo, influyendo en diversidad de obras musicales del siglo XIX. Su apellido “Beethoven” proviene de Beeth, que quiere decir remolacha y Hoven, que es el plural de Hof, que significa granja. De esta forma, “Beethoven” vendría a significar “granjas de remolachas”
En 1769, nació su hermano Ludwig Maria van Beethoven, pero apenas seis días después de su bautizo, el niño falleció. El 17 de diciembre de 1770, fue bautizado Ludwig van Beethoven , en la iglesia de San Remigio de Bonn, con el nombre de “Ludovicus van Beethoven” según describe el acta de bautismo. Su madre era María Magdalena Keverich, y su padre Johann van Beethoven,  Ludwig,  amaba mucho a su madre, a la que denominaba su “mejor amiga”. Tuvo aún cinco hermanos más, de los que sólo sobrevivieron dos: Kaspar Anton Karl van Beethoven, bautizado el 8 de abril de 1774, y Nikolaus Johann van Beethoven, bautizado el 2 de octubre de 1776.
En mitad de la noche, Ludwig era sacado de la cama para que tocara el piano a los conocidos de Johann, a quienes quería impresionar; esto causaba que estuviera cansado en la escuela. Ya era usual que dejara de asistir a clases y se quedara en casa para practicar música.
El 26 de marzo de 1778, cuando tenía siete años, Beethoven realizó su primera actuación en público en Colonia.
En 1782, cuando contaba con once años de edad, Beethoven publicó su primera composición titulada Nueve variaciones sobre una Marcha de Ernst Christoph Dressler. Ludwig es contratado como músico en la corte del príncipe electo de Colonia Maximiliano Francisco, por recomendación de Neefe. 

Beethoven encuentra una vía de escape de la presión familiar en 1787 cuando, con 17 años, marcha a la capital austríaca apoyado por sus mecenas, el conde Ferdinand von Waldstein. Parece que durante este viaje a Viena tuvo lugar un fugaz encuentro con Mozart., en relación a este encuentro, la leyenda dice que Mozart habría dicho: “Recuerden su nombre, este joven hará hablar al mundo”.  
Con veinticuatro años publicó su primera obra importante: tres tríos para piano, violín y violonchelo.
Ese mismo año, le propuso matrimonio a Magdalena Willman pero ésta se negó.

El pobre de Beethoven sufría de un terrible mal: “La sordera”. Debido a la pérdida de sus capacidades auditivas, se entregó a una febril actividad creadora, y, a la par, sufrió penalidades personales producidas por dos desengaños amorosos. 
Al día siguiente, 24 de marzo de 1827, Beethoven, entra en coma para no volver a despertar hasta dos días más tarde. Su hermano Nikolaus Johann, su cuñada y su admirador incondicional Anselm Hüttenbrenner le acompañaron al final, ya que sus pocos amigos habían salido a buscar una tumba. Algunos análisis de un mechón del cabello de Beethoven y de un fragmento de su cráneo dieron como resultado la existencia de altas concentraciones de plomo.
La vida personal de Beethoven fue problemática debido a su creciente sordera, que le llevó a plantearse el suicidio, a menudo, Beethoven era irascible y puede que sufriera trastorno bipolar.

Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart

Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart,(Salzburgo, Austria; 27 de enero de 1756 – Viena, Austria; 5 de diciembre de 1791), fue un compositor y pianista austríaco, maestro del Clasicismo, considerado como uno de los músicos más influyentes y destacados de la historia.
En su niñez,  Mozart mostró una capacidad prodigiosa en el dominio de instrumentos de teclado y del violín.
A los diecisiete años fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.
Durante su visita a Viena en 1781, tras ser despedido de su puesto en la corte, decidió instalarse en esta ciudad donde alcanzó la fama que mantuvo el resto de su vida.
En sus años finales, compuso muchas de sus sinfonías, conciertos y óperas más conocidas, así como su Réquiem. Las circunstancias de su temprana muerte han sido objeto de numerosas especulaciones y elevada a la categoría de mito.
Mozart siempre aprendía vorazmente de otros músicos y desarrolló un esplendor y una madurez de estilo que abarcó desde la luz y la elegancia.
Su influencia en toda la música occidental posterior es profunda; Ludwig van Beethoven escribió sus primeras composiciones a la sombra de Mozart, de quien Joseph Haydn escribió que «la posteridad no verá tal talento otra vez en cien años».

Beethoven - Fur elise

La Marcha Turca...Mozart

martes, 12 de abril de 2011

Períodos Históricos

Existe un sistema de división de la historia de la composición de la música clásica en distintos períodos que es ampliamente aceptado. Las principales divisiones son:

§  Música renacentista: Entre 1450 y 1600, hallamos un mayor uso de instrumentos, múltiples líneas melódicas y el uso de los primeros instrumentos graves o bajos.
§  Música barroca: Entre 1600 y 1750. Surge el uso de tonalidades más complejas, Se popularizan los instrumentos de teclado como el órgano.
§  Música clásica: Entre 1730 y 1820, fue una era importante que estableció varias de las normas de composición y estructura. A partir de este período el piano se convirtió en el instrumento predominante para la interpretación en teclado y la composición.
§  Música romántica: Entre 1815 y 1910. Período en que se codificó la práctica, se expandió el papel de la música en la vida cultural y se crearon instituciones para la enseñanza, ejecución y conservación de las obras musicales.
§  Música moderna: Entre 1905 y 1985. Representó una crisis en los valores de la música clásica y su rol dentro de la vida intelectual y la extensión de la teoría y la técnica. 
§  Música del siglo XX: Usado normalmente para describir la amplia variedad de subgéneros posteriores al Romanticismo empleados hasta el año 2000, incluyendo a los post-romántico, moderno y post-moderno.
§  Música clásica contemporánea: El término es utilizado algunas veces,  para describir la música compuesta en los últimos años del siglo XX hasta el presente.

martes, 5 de abril de 2011

Una nota y un sentimiento para disfrutar.

ORÍGENES DE LA MÚSICA CLÁSICA: 
_El término música clásica aparece por primera vez en el Oxford English Dictionary en 1836, en donde señala las composiciones Europeas más destacadas del siglo anterior.

_ La llamada música clásica es el nombre habitual de la música culta, académica, docta y otros.
_En 1950 la composición culta, comienza a situarse mayormente fuera de la tradición anterior, mediante la composición radicalmente atonal, disonante y otras respuestas opuestas. 
_La música clásica es una tradición musical escrita, que se conserva a través de la notación musical, tiene distintos medios de transmisión, pueden ser orales o por grabaciones.
_Una música clásica busca transcender cualquier interpretación musical de ella.
_La música clásica surgió tomando elementos de otras tradiciones musicales: La música de la antigua Grecia, la música de la antigua Roma y la música de la iglesia católica.
_La música clásica llegó a otros continentes y sufrió una síntesis con las tradiciones musicales de los nuevos territorios.
_ Encontramos expresiones de la música clásica en Estados Unidos, Charles Ives, en Latinoamérica, Alberto Ginastera, Heitor Villa-Lobos, José Ángel Montero, en Asia, Toru Takemitsu, Tan Dun, en África y Oceanía, pero que están conectadas a la música clásica de tradición europea.
_Los conciertos de música clásica suelen tener una atmósfera solemne, se espera que el público esté en silencio para evitar distraer al músico y los oyentes.
_La música clásica aspira a comunicar una cualidad trascendental de la emoción, que expresa algo universal acerca de la condición humana.
_Si bien la expresión emocional no es una propiedad exclusiva de la música clásica, esta honda exploración en la emoción permite que la mejor música clásica alcance lo que ha sido denominado lo "sublime" en el arte.
_La música clásica y la música popular también se distinguen por los instrumentos que utilizan.
_Los instrumentos usados en la práctica común de la música clásica fueron inventados antes de la mitad del siglo XIX y codificados en los siglos XVIII y XIX.
_Los instrumentos electrónicos, como la guitarra eléctrica, y el violín eléctrico, juegan un papel predominante en la música popular, pero de hecho no tienen ninguno en la música clásica antes del siglo XX y sólo aparecen ocasionalmente en la música clásica del siglo XX y siglo XXI.
_La voz humana es también un instrumento musical privilegiado de la música clásica, aunque también es usado en la música popular.